ドイツ・ベルリンにある発電所跡地のKraftwerk、そしてClub Tresor、OHMにて毎年夏に開催されているフェス「Berlin Atonal」が初のサテライト・イベント「New Assembly Tokyo」を2017年2月17〜19日の3日間、東京で開催する。
Berlin Atonalは1982年にベルリンでスタートし、1990年にベルリンの壁崩壊と共に休止していたが、2013年にKraftwerkに場所を移し復活。2013年以降毎年、エクスペリメンタル／エレクトロニック・ミュージックを革新的なプレゼンテーションで紹介し続けている。
昨年はエレクトロニック・ダンス・ミュージックのアムステルダムの「DEKMANTEL」フェスティバルやカナダの電子音楽とヴィジュアル・アートのフェス「MUTEK」などが日本に上陸。海外のフェスが日本でパーティを行うことも珍しくはなくなったが、Berlin Atonalとは一体どのようなフェスティバルなのだろうか？
今回のインタビューでは、Berlin Atonalに出演したENA(2015、2016年)とRyo Murakami(2015年)を迎えて、Berlin Atonalに出演した時のことを回顧してもらった。さらに、今回のBerlin AtonalのサテライトイベントNew Assembly Tokyoに出演する2人が抱く期待や正直な不安も包み隠さず話してくれた。Ryo MurakamiとEna + Rashad Beckerは2月19日（日）に渋谷Contactに出演にする。
Interview and Photograpy by Jun Yokoyama
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私も撮影で参加させていただいた2015年のBerlin AtonalにRyo MurakamiさんとEnaさんは出演されていましたよね。まず、どのような形でブッキングは来たのですか？
Ena - 2人には別でブッキングの依頼が来ましたよね？
Ryo Murakami - Enaくんもメールだよね？
Ena - もともとBerlin Atonalをオーガナイズしているローレンスの仲間がオーガナイズしていたベルリンであったパーティに2013年にブッキングされました。
2010年くらい、自分が初めてベルリンに行った時からそのBerlin Atonalのオーガナイザーのローレンスのことは知ってたけど、その時はAtonalをやるやつってことは知らずに。本当に自然にパーティの周りにいる人って感じでした。
自分の場合は、2014年にセカンド・アルバム『Binaural』をリリースして、ヨーロッパでもその反応がよかったから、その流れっちゃ流れで2015年のBerlin Atonalに出演したって感じかな。
Ryoさんはどうですか？
Ryo Murakami - おれは突然メールが来たんだよね。実はそのメールを見落としそうだった。(笑) いきなりGmailにメールが入ってきて。Berlin Atonalのことはまったく知らなかった。
Ena - だからRyoさんが出演するかどうか決める前に話をしましたよね？「これどんなフェスなんだろう」って。(笑)
お二人ともBerlin Atonalのことは良くご存知なかったんですか？
Ryo Murakami - Berlin Atonalの会場であるKraftwerkっていう会場のことは知ってました。カッコイイなって思って、ウェブサイトとかちらちら見てたんだけど。けど、ブッキングのメールが来た時は「Atonal、、、。知らんなぁ」って。(笑) で調べたら会場がそこだった。
Ena - 2015年の段階なんてBerlin Atonalに対してみんなそんな認識ですよね？
Ryo Murakami - 少なくともおれは知らなかったね。
いつぐらいにブッキングの連絡がくるんですか？
Ryo Murakami - 半年くらいだったかな。
Ena - おれもそれくらいだな。Ryoさんにはどうしてブッキングが来たとか聞いた？
Ryo Murakami - その話してないわ。理由は聞いていない。(笑)
Ryoさんも2015年の夏にアルバムをリリースしましたよね？
Ryo Murakami - けどアルバムは2013年だし。セカンドが出るちょうど前。Berlin Atonalに出演してヨーロッパにいる夏のタイミングでリリースしたんだよね。
Berlin Atonalって何のイベントなんですかね？自分もその現場にいたのですが、表現するのが難しくて。(笑) 行ったから、感じたことはたくさんあるんですけど、カテゴライズできないというか。
Ryo Murakami - Kraftwerkっていう場所もそうだけどブッキングはおもしろいよね。
何を感じましたか？他のフェスやイベントとはどう違いますか？
Ryo Murakami - そういう大きい所で、自分たちがメインステージで出演っていうのはなかなかないでしょう？2016年のBerlinl Atonalもそうだったと思うんだけど、メインステージでやるような人ではない人がメインでブッキングされてる。2015年のメインはFaustとかメインになりそうな人がメインでやってたよね。
Kraftwerkという大きな空間で出演するということで、特別な準備をして望みましたか？
Ena - 普段通りだけどね。おれは。音の面では。
Ryo Murakami - リハーサルを終えて、他の出演者の様子や会場の雰囲気を見て、音を変えたね。リズムを抜いてやったね。おれの感覚だとリズムを抜いたほうが映えるんじゃないかと思って。Kraftwerkの会場内は単純に反響するからね。
Ena - それは行ってからしか分からないことですよね。
Ryo Murakami - 想像しようにもできないし。サウンドチェックして、自分の前にやってたアーティストの人達のショーを見て、空気を感じて、考えを変えましたね。あの反響音はいいですよね。気持ちいいですよね。反響音が長いし。
ENA - 味方につけることができれば相当いいよね。
Ryo Murakami - きもちいよね。あそこまでガランしてると。
Ena - あれだけの建物ってのは、なかなかないですよね。
野外イベントともどんな種類のクラブとも違いますもんね。
Ena - ぼくは想像した範囲内でやろうと。いつも通りやろうと思って。
Enaさんはベルリンやヨーロッパに1年のうち数ヶ月くらいは滞在していますよね。Enaさんは、Berlin Atonalはベルリンのシーンの中で、Berghainとかいろんなクラブがある中で、どんな存在なんですか？
Ena - Berlin Atonalはわかりやすくて、レコードストア/レーベルのHardwaxとかBasic Channelの流れの、現在進行的なものだと思う。Berlin Atonalのオーガナイザーの人脈がまずそうだから。もちろんBasic ChannelのMoritz von Oswaldも出演するし、Rashad Becker(サウンド・エンジニア／アーティスト)も出るし、いわゆるその辺の人たちは出るから。現在のBasic Channnelの流れと言ってもいいよね。Hard Waxの事を追っている人たちっていうのはベルリンにたくさんいて、そこには集まってくるよね。
RyoさんはBerlin Atonalにはどのようなイメージを持って臨んだんですか？
Ryo Murakami - 自分はそんな頻繁にベルリンに行くわけでもないし、想像つかないよね。ベルリンの中でBerlin Atonalがどんな存在なのかとかもわからないし。歴史とか人脈とか聞くとなんとなくって感じはしたけど。
Ena - 行くまではわかんないよね。2015年の段階じゃなんも分かんなかったっすよね？行ってみてあーっていう。
Ryo Murakami - 未知の世界だったよね。
2年も経つと未知のフェスが日本にやってくるってことも起るんですね。
Ena - 日本でのBerlin Atonalのサテライト・イベントの話をすると、あの建物抜きでどうスペシャルな感じになるかっていうのは、なかなかチャレンジだよね。
Ryo Murakami - そこが難しいよね。
Berlin Atonalっていうと、やはりあの建物が空間的にも音響的にも特徴ありますもんね。
Ena - 現地でやるスペシャル感っていうのを、違う場所に持って来るのは難しいなって思いますよね。単純に場所が特別なものだし。
Ryo Murakami - クラフトワークのステージに登る階段が。感動するもんな。
海外の人がゲストで来ただけのイベントになってしまうってというのは懸念しますよね。けど、Berlin AtonalにとってKraftwerkっていう場所はとても大事な要素なんですね。
Ryo Murakami - やっぱり建物が雰囲気作るし。そこの場所で流れる音楽っていうのはそれだけで聴こえ方も変わるし。インパクトはとてもあると思うよ。
Ena - 去年出演した時にオーガナイザーと話して、場所のスペシャル感っていうのは意識してると思ってるみたい。世界探してもああいう場所は無いからね。またベルグハインとも違うし。サイズ的にもベルグハインは小さいし。
Berlin Atonalに出演してから、何か変わりましたか？ブッキングやコラボレーション、また自分の制作など。
Ena - 新規のブッキングはほとんどBerlin Atonal繋がりからですよ。あそこから増えましたよ。
色んな人が来て見てるってことなんですか？
Ena - ベルリンのど真ん中だから、色んな人がふらっと来てる人が多いんですよね。
Ryo Murakami - 2016年の自分のヨーロッパツアーはほとんどBerlin Atonalで自分のショーを見てっていう人だったな。ベルギーのBozar Festival 2016も、ベネチア国際現代音楽祭もそうだし。
Ena - おれもそんな感じですよ。Berlin Atonalに出演するってのはやっぱりでかいです。2015年の時点だとBerlin Atonalのようなブッキングをするフェスは、ポーランドのUNSOUNDくらいしかなくて。次の時代のブッキングって感じだったんだよね。だから2015年のBerlin Atonalはすごく注目されたなって今は思う。今までのフェスとはちょっと違うフェス。
Ryo Murakami - そういうブッキングのフェスって、2012年くらいから増えたんだと思うんだよね。UNSOUNDも。[1]UNSOUNDは2006年に第1回目を開催。2010年より本格的にNYやロンドンでも開催するニューミュージックが主体のフェス。その中で言うとBerlin Atonalは最近の部類ではあるとは思うんだけど。その流れを加速させたことは間違いない。
Ena - ざっくりしたくくりになっちゃうけど、raster-noton系[2]サウンド、アート、デザイン、科学が交差するドイツのテクノ・レーベル。グリッチやノイズ等を素材にしたテクノが特徴のイベントってずっとあったじゃないですか。けどBerlin Atonalにはラスターノートン系のアーティストってブッキングされてないじゃないですか。ちょっとニュースクール感がBerlin Atonalにはあるというか。IDMやアカデミック感なものとはちょっと違うというか。
Ryo Murakami - Berlin Atonalはある種の人には「はいいじゃん」っていうブッキングするよね。
Ena - それぞれの印象があると思うんだけど、おれは個人的にはMUTEKやラスターノートンっていうのはアカデミックでハイテク感っていうイメージがあるんだけど、Berlin Atonalっていうのはハイテク感がないんだよね。エクスペリメンタルっていうのは今まで全部アカデミックだったから。もちろんノイズみたいなのもあったけど。Berlin Atonalはアカデミック感を排除してるような。人によっては土臭いく感じるかもね。そこにノイズのアーティストも範疇に入ってるというか。若干ダイレクションが違うよね。
評論家とかアカデミックなトーク、映像作品の上映もありましたけど、それは全面に推してないですもんね。アカデミックな形っていうプレゼンテーション感も出してないのかなと感じました。
ヨーロッパのフェスや、イベントに対してBerlin Atonalはどのような影響を与えたと考えますか？
Ena - 個人的には、Berlin Atonalがやってたようなエレクトロニック・ミュージックを大きなところでコンサート・スタイルでやるっていイベントが増えてきている気がしますね。
Ryo Murakami - 日本だとまだまだだよね。
Ena - ヨーロッパでは認知もされてるけど、まだまだスタンダードにはなってないよね。去年もイタリアのドラムンベースのフェスに出演したけど、その時に「アンビエントとかエクスペリメンタルの音楽をコンサート・スタイルで演奏した」って言うと「うそだろ」っていう反応されるけどね。(笑)認知はされ始めているってう印象はあるよね。
Ryo Murakami - すごく良いことだよね。
行く場所やイベントによって全然違うと思うのですが、オーディエンスについても聞かせてください。ステージから感じることができるフロアの反応や終わってからの反応はどうですか？Berlin Atonalでのオーディエンスはどうでしたか？
Ryo Murakami - 向こうの人は鳴ってる音に興味持って反応するのがうまいし、好きだから。楽しみ方はいろいろだし。
Ena - おれは見えなかったね。(笑) だから終わってからの反応だね。良かったよ。
ヨーロッパではエクスペリメンタルで、ある種の未知の音楽を聞くスタイルっていうのは一般的ですか？
Ena - 日本に比べてそういう人はマイノリティではないよね。
Ryo Murakami - 去年ヨーロッパ周った時はクラブでは一箇所しかやらなかったんだけど、他は全部、ホールだったりそういう場所だった。聴いたことがない音楽を楽しみにしている人しか会場の前ではやらなかったんだよね。
ヨーロッパと日本でやることや感じを変えたりしますか？
Ena - 基本的に同じことをするんだけどね。
Ryo Murakami - お客さんによるかな。ダンスミュージックしか求めていない場合だと、ひどいことになったりすることもあるけど(笑) みんな興味持って聴いたら、場所と合わさっていい雰囲気になるしね。
じゃあBerlin Atonalっていうのはそういうのがマッチした場所と空間だったんですかね？
Ena - そこはそういう人がそういうものを求めて来るから。そういう面ではやりやすいし、いい空気で、下準備ができているというか。
Ryo Murakami - いい空気にしかなってないもんね。(笑)
東京でのNew Assembly Tokyoにはそのような雰囲気を期待しますか？
Ryo Murakami - 東京の日曜日のラインアップを見ると、ダンスミュージックの要素はかなり少ないもんね。
Ena - 土曜日は踊れる感じだよね。
Ryo Murakami - Atonal Berlinも踊れるフロアもちゃんとあるからね。3日通してグルーヴは出ると思うけどね。それが上手く伝わるといいなと思うね。
そもそもこういうイベントって日本に少ないでしょ。こういうのをいろんな人が見て聴いて、感じてくれるかって話だと思うし。これでなにか動くかもしれないし。そういうのを提示できるいいチャンスだと思う。こういう表現の仕方もあるんだ！って。
Ena - 日本でも小さいところでは起こってるけど、これくらいのキャパシティで起るっていうのはチャレンジだと思う。キャパが全てではないけど。
Ryo Murakami - 日本にいるからそう思うのかもしれないね。海外はこういうフェスは普通にあるから。
こういう挑戦的なイベントを目前にしてなにか不安に思ってることはありますか？
Ena - Rashad Beckerとライブをするんだけど、何をするか全く決まってないところかな。(笑)なんとかなると思うけど、来週からリハーサルをはじめる。
Ryo Murakami - そう言えば2015年に「日本でやりたい」ってBerlin Atonalのチームが言ってたんだよね。その時は実は心の中で「やってほしくねー」って思ったんだよね。今はその気持ちは変わったけど。
それはどうしてですか？
Ryo Murakami - やっぱりあの会場があって、雰囲気があってこそのBerlin Atonalって思ったんだよね。けど、今では日本でやった時にみんながどう反応するかっていうのを見たいっていう気持ちのほうが強くなってる。どういう風にイベントをまとめ上げるのかなって思ったり。
Ena - 日曜日は渋谷のContactでコンサート形式なんだけど、Contact自体も初めての試みだから。どうなるか楽しみではある。
Ryo Murakami - スペース的にもContactでコンサート形式のイベントは合うと思うんだけどね。Contactの中にはいっぱい部屋があるから、いい雰囲気になるんじゃないかなって思うんだよね。
Ena -こればかりはやってみないとわかんないもんね。
Ryo Murakami - Berlin Atonalを再現すればいいってもんじゃないと思うんだよね。せっかく日本を選んでやるわけだし。違う雰囲気になってもいいし。面白い印象があればそれでいいですからね。それで興味とか持ってもらえばいいよね。
Ena -Berlin Atonalも2015年までは人が入らなかったっていうからね。2015年に一気に人が来て、2016年は全日ソールドアウト。
楽しみなことはありますか？
Ena - 去年Berlin Atonalで見たAlessandoro Cortiniによるオーディオ・ヴィジュアル・パフォーマンスの「AVANTI」かな。叙情的で。ああいうのもどんな感じで聴かれるのかな？って。
Ryo Murakami - 自分の子供の頃の映像とか流したりね。
Ena - 拒絶反応起こす人もいるかもしれない。
Ryo Murakami - エモいからな。普通に気持ちいいけどね。
Ena - あのエモさをキャッチーと取っちゃうか、ディープと取るか。2つに別れちゃうかもしれないけど。おれはすごく好きだけどね。よかった。
Ryo Murakami - やっぱりEnaくんとRashad Beckerでしょ。これは楽しみでしょ。
Ena - (笑)。何やろうかって感じだよ。プレッシャーってことでもないけど、やるからには裏切りたいなっていう思いもあって。
Ryo Murakami - 裏切りっていうか想像つかないんだよ。
Ena - それは俺も見えてないから。
Ryo Murakami - だからすごく楽しみ。
何が起るか分からない組み合わせがヘッドライナーとしてラインアップされているってことも無いじゃないですか。普通は。
Ryo Murakami - それもおもしろさの一つではないですかね。ワールドプレミアっていう。
Berlin Atonalの歴史を説明しても、日本のラインアップだけ見れば、そもそも何が起るかわからないから、Berlin Atonalのらしさはありますよね。とにかくコラボレーション形式のライブは今回限りじゃないですか。
Ryo Murakami - それはすげー楽しみだな。
Ena - 外したら外したまでだけど。
一度しか見れないわけでしょう。音源になったらそういうのはリリースはされないわけですし。
Ryo Murakami - 外したのは見れないもんね(笑)
クラブイベントとは違う楽しみ方を期待して行くととても楽しみにして行けると思うんですよね。
Ena - そういう概念を持って来てくれると良くなると思うけどね。
ショーケースやクラブイベントやフェスっていうのはある程度の期待を持って行くわけじゃないですか。けどこれはもっと何が起るか分からないですし、それを楽しみにして音楽に向かっていくっていうのはもっと文化になってほしいなって思います。
Ena - 2015年もそうだったけど、2016年のBerlin Atonalはその感じが強くなってて。いわゆる「置きに行ったアーティスト」は外してたイメージがある。印象を残しに来たアーティストは受けがよかった印象がありますね。全部観れたわけじゃないけど。
オーディエンスは置きに行かないアーティストを求めているわけですね。
Ena - 逆に置きに行くと客が引いちゃうっていうのもあったね。
そうなると観る方も出る方も刺激的ですよね。
Ena - 逆に言うと外すのを観に来てもいいし。(笑)
オーディエンスも試されているというか、求められているというか。
Ena - けど、なんか期待を煽りすぎるのもどうかなと思うんだけどね。
予定調和でないのが予定調和になっちゃうような感じですか？
Ena - そうするとつまらなくなっちゃうよね。逆に。
エレクトロニック・ミュージック=ダンスミュージックみたいな9割方の人が思ってるでしょう。今回のイベントではそうじゃない見方を提示できるのが新しいんじゃないかな。Berlin Atonalの後ろの方で座ったり寝転んで見てる人もたくさんいたけど、そういうのもありだと思うし。勝手に好き勝手やってる感じ。
ダンスの方のエレクトロニック・ミュージックか、踊れないエクスペリメンタルのどちらかしかないっていうのはもったいないですもんね。
Ena - けど言葉にするのは難しいね。後はまかせるよ(笑)
じゃあ、ここで「行くしか無い！」っていうコメントを入れておきますね。(笑)
Ena - たぶんね出てる人は勝手にやってるだけだから。受けを取ろうとか考えずにやるつもりだけど。
Ryoさんはどうですか？
Ryo Murakami - どうかなぁ。考え中なんだよね。電子音を少なめにやろうと思ってるけど、それは言わない。
このイベントはやってみないとわかんないってところがいいよね。もちろんやってる方も何が起るかわかんないのに、来る方もわかんないだろうけど。
Ena - 予定調和にならないと思うけど、何が起るかわかんないっていうか。
日曜日のBlacksmokerがキュレーションするフロアもレコードボックスから何が出てくるか分からないユニークなDJの人たちですから楽しみですね。
今日はありがとうございました！
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Ryo MurakamiとEna + Rashad Beckerは2月19日（日）にContactに出演
http://www.contacttokyo.com/schedule/berlin-atonal-presents-new-assembly-tokyo-2/
Berlin Atonal presents - New Assembly Tokyo
Berlin Atonalは音と光を実験的な表現で探索するフェスティバルです。1982年に西ベルリンで始まり、創造性豊かなパイオニアたちが芸術、特に音を使った表現の全く新しいアイディアや可能性を試すためのプラットフォームとなりました。しかしベルリンの壁の崩壊と共に、1990年に一度休止しました。
2013年、フェスティバルはベルリンに復活し、それ以来ヨーロッパでも代表的な、新たなオーディオ・ビジュアル・アートの創造、発表、発展の場として定着しつつあります。芸術、スペース、音と光に対する、先進的で妥協を許さないアプローチの代名詞として。
2017年2月、Berlin Atonalはその歴史の新たなページを開き、初めて日本は東京へと旅をし、New Assembly第一回を開催します。3日間に渡る音の冒険には、今回のために企画された全く新しいプロジェクト、国外からのアーティストと日本のアーティスト、そして過去のBerlin Atonalのハイライトが含まれています。